BRZ Podcast Banner

Christoph Niemann: Short Deadlines Make You Think Straight


Christoph-Niemann, originally uploaded by Thiaguinhu souza.
Порой поражает, с какой точностью делаются иллюстрации к вполне обыденным вещам, не так ли? The 99 Percent опубликовал недавно интервью с иллюстратором Кристофом Ньеманном (собственно, его и иллюстрация), посвященную его стилю работы, некоторым правилам и распорядку дня. Я имел смелость убрать некоторые абзацы текста, поскольку интервью проводилось по телефону.
Кристоф Ньеманн обладает великолепным умением рафинировать сложные концепты в изображения, которые поражают своей простотой.
Его культовые иллюстрации - запоминающиеся по блестящему исполнению и бесспорным остроумием - регулярно появляются на страницах изданий New Yorker, WIRED и New York Times Book Review. Ньеманн, по общему признанию "склонный к продюсированию", также является автором двух детских книг и постоянно создает умные повествующие картинки для своего блога Abstract City, в котором иллюстрации появляются из конструктора Лего, кофе и тканой бумаги (автор недоумевает - прим. пер.).
 Бывший житель Нью-Йорка, Кристоф живет сейчас с женой и тремя сыновьями в Берлине, где он имеет преимущество в 6 часов перед его клиентурой преимущественно из США, это если не упоминать легкий доступ к вкуснейшей утренней чашке milchkaffee. Мы поговорили с Кристофом по телефону о том, как дедлайны (фе, но по-другому, чтобы емко, никак - прим. пер.) могут быть полезны и нужны (особенно при работе с клиентами) и почему задачи с открытым сроком выполнения приводят его в состоянии полной безысходности.
У тебя есть распорядок дня или какой-то ежедневный ритуал?
У меня довольно жесткое расписание: на работе я нахожусь с 9 до 5:30. Однажды я понял, что существует определенное количество "творческого времени", которое я могу из себя выдавить, и если я попытаюсь его увеличить, то это либо не приведет меня к ожидаемому результату, либо мне придется за это расплачиваться на следующий день. И так я выяснил, что я могу работать в жестком режиме где-то 3-4 часа, находясь в одном месте и действительно пытаясь придумать какой-то концепт. А потом наступают еще 4 часа концентрированной работы. На большее меня не хватает. Даже если существует жесткий лимит времени, и я бы хотел остаться в таком состоянии еще часа 2, я был удивлен тем, сколько же всего я могу сделать, когда перешел на такой распорядок работы несколько лет назад.
Значит, лучшие мысли у тебя по утрам?
Это зависит от срока выполнения задачи, но я на самом деле верю в утренние часы. Когда я начинал работать, я обратил внимание, что телефон начинает звонить с 11 часов - именно в тот час, когда люди возвращаются со своих утренних собраний. И на протяжении нескольких лет я слышал то же самое от многих дизайнеров - первые два часа, в течение которых ты действительно можешь спокойно сесть и поработать, являются самыми важными для меня. Хорошая сторона того, что я живу в Берлине, заключается в том, что эти два часа превратились в восемь. Телефон не звонит вплоть до 5 вечера.
Какой у тебя распорядок? Работаешь ли ты преимущественно с небольшими краткосрочными проектами?
По-разному. Самая большая часть работы - редакционная - все еще очень краткосрочная. Я бы сказал, что сейчас у меня есть работы примерно на три дня вперед, а потом вообще нет загрузки. Но так уже происходит последние 10 лет, я уже привык так работать и знаю, что что-то обязательно случится.
Волновало ли тебя это с самого начала?
О, конечно, это было ужасно. И проблема в том, что ты так боишься слоняться неделю без толку, что начинаешь брать на себя как можно больше работы. И когда так случается, ты понимаешь, что не можешь справиться со всей этой работой. Мне потребовалось не так уж и мало лет, чтобы стать уравновешенным и отказываться от вещей еще до того, как они начнут мне вредить. Потому что всегда найдется, может быть, человек, с которым ты работаешь очень много времени и не можешь сказать "Нет", или что-то действительно интересное. Я научился сложному способу сохранить 15% времени свободным, чтобы быть более гибким и способным заняться чем-то другим.
Участвует ли клиент при работе с иллюстрациями?
Недавно я понял, что одна из причин, по которой я люблю сжатые сроки, заключается в том, что люди думают в таком состоянии прямолинейно, искренне. Я действительно верю в совместную работу с клиентами - не важно, арт-директор это или редактор - и я знаю, что это улучшает мою собственную работу. Проблемы начинаются тогда, когда людей в распоряжении оказывается слишком много времени. Из-за этого в какой-то момент времени все задаются вопросом: "А почему ты нарисовал это красным, а не синим?" и "Может нам лучше попробовать перевернуть вверх тормашками, или вообще отзеркалить?", и в какой-то момент времени это становится просто капризами.
Особенно с рекламными проектами — и гораздо реже с редакторскими — когда у тебя есть месяц, это почти всегда закончится катастрофой. Ну или если не катастрофой, то уж точно будет супер-скучным и занудным. Для меня это то же самое, как если бы я пошел в магазин и искал что-то месяц, да я бы ничем не заинтересовался, это было бы просто невозможно.
В рекламных проектах, а также в редакторских, когда у людей есть два дня, то собрания проходят гораздо лучше, да и дискуссии тоже. Это не похоже на то, когда люди просто что-то подписывают по принципу "лишь бы подписать", потому что они торопятся. Они на самом деле работают с тем, что у них есть, и пытаются сделать наилучший продукт.
Когда ощущаешь тревогу прямо перед сдачей проекта, тогда твоя энергия только и делает, что фокусируется на результате. А если наоборот — волнуешься не перед сдачей проекта, то начинаешь "дрейфить" в процессе. В конце концов тебе потребуется очень много доверия со стороны заказчика, чтобы получить приемлемый результат.
А ты сам волнуешься? Как ты справляешься с неудачей, если твои рисунки не достигают цели?
В самом начале, на абсолютно каждом своем проекте, я был полностью неадекватен. Но со временем я понял, что с этим можно совладать. Например, в случае всех бизнес-иллюстраций, я воспринимаю проекты очень серьезно — это ж не иллюстрации, которые я левой ногой рисую — но я знаю, что дело в выработке механизма, как я его называю, "беспрепятственного решения". Это что-то, что действительно работает, что выглядит правильно и четко, и является тем, что хотел клиент. Если смотреть с позиции этой установки, то меня можно разбудить в 3 утра, и я смогу сделать что-то для обсуждения ставок Федерального Резерва, и это что-то будет выглядеть правильно, и за этим не последуют гневные письма читателей.
С тревогой невозможно будет сделать что-то подобное, в моем случае тревоги просто нет. Но она есть в таких проектах, как блог на Times. Эта работа — одно сплошное разочарование по поводу каждого поста. Во-первых, из-за реакции читателей, но также и из-за творческих порывов, потому что не задано четкое направление. Это все ужасно открытая работа со свободными целями. И тут куча всяких разных дел, причин и прочего. Это очень сложно. Ну и мне приходится повариться в этом немного. После каждого завершенного такого проекта я думаю: "Ну все, еще один я не осилю". И ощущения такие, как будто я эту иллюстрацию 10 лет рисовал.
В иллюстрации используется много метафор. Есть ли какая-то одна, которой ты бы мог описать свой творческий процесс?
Я нахожу очень удивительным то, что иллюстрация очень похожа на спорт. Даже вот с писаниной, я ее оцениваю очень высокого, потому что для меня это совсем ново. Добираешься до одного параграфа, потом до второго, потом до еще одного, и в какой-то момент это начинает приносить мне какую-то боль, похожую на ту, которую испытываешь при беге.
В конце концов, мой подход к тому, что я делаю, состоит в том, что это 95% усилий и 5% таланта. Я на самом деле вижу это как спорт. Ты, вероятно, не станешь теннисистом, если не будешь по 6 часов в день бегать по корту и отбивать мячик через сетку. И если ты будешь делать это, то ты должен быть сверхбесталанным парнем, чтобы тренировки не сработали, и ты не стал теннисистом. И я думаю, что это очень соблазнительная мысль — думать как творческий профессонал, — что ты сидишь тут и, следовательно, ты творческий человек. Большинство из того, что вы видите — это каждодневная многочасовая работа.

---
PS. Переводил статью дня три, наверное.

Комментариев нет:

Отправить комментарий